Yellow-sub.net

TLDR : Dans le morceau "Maxwell's Silver Hammer" de l'album "Abbey Road", Paul McCartney utilise le terme "pataphysique", inspiré de ses discussions avec l'auteur de contre-culture Barry Miles. Ce mot fait référence à un mouvement surréaliste, et McCartney en est fier, considérant cela comme une petite touche surréaliste dans l'oeuvre des Beatles. Paul McCartney a utilisé le mot "pataphysique" dans une chanson de l'album Abbey Road des Beatles. Cette expression a des origines comiques. Par la suite, Paul a expliqué pourquoi il avait utilisé ce mot. Dans le livre Paul McCartney : Many Years From Now, publié en 1997, Paul évoque son amitié avec l'auteur de contre-culture Barry Miles. Miles s'intéressait à un mouvement surréaliste appelé Pataphysics, qui se moquait de la science. Miles et moi parlions souvent de la "Pataphysical Society", raconte-t-il. https://yellow-sub.net/lactu/635002-pourquoi-paul-mccartney-

TLDR : Découvrez le point de vue singulier de Keith Richards, guitariste des Rolling Stones, sur les Beatles. Mélange de respect et de critique, il déclare que les Beatles, malgré leur grand talent musical, n'ont jamais réussi à exceller sur scène. Lorsque l'on pense au franc-parler de Keith Richards, il est important de se rappeler que nous avons affaire à un homme qui a passé neuf jours sans dormir et qui n'a littéralement pas sourcillé parce qu'il "se sentait bien", qui a appris à skier alors qu'il était sous l'emprise de drogues et qu'il vivait en exil parce qu'un "junkie complet" doit bien s'occuper d'une manière ou d'une autre, et qui, bien sûr, a sniffé les cendres de son père parce que son "père n'en aurait rien eu à foutre". Le fait est qu'il n'est pas tellement franc, mais qu'il n'a jamais réfléchi assez longtemps pour faire attention à ce qui sort de sa bouche. Au fil des ans, cela

TLDR : Découvrez la genèse et l'impact du légendaire album des Beatles, "Abbey Road". Une plongée au cœur de la fin d'une époque, de la richesse créative du groupe et de l'évolution de la musique rock. Après avoir tenté de revenir à leurs racines sur l'album Let It Be, les Beatles sont finalement arrivés au bout du rouleau. Après avoir lutté contre les tâches rigoureuses de leur expérience de double album sur The White Album, chaque membre était satisfait de laisser leurs derniers projets inachevés et de se tourner vers leurs propres carrières en solo. Au lieu de laisser les choses en l'état, les "Fab Four" sont entrés en studio une fois de plus pour créer un album pour l'éternité sur Abbey Road. Cherchant à faire quelque chose dans la veine de leurs albums classiques comme Sgt Pepper, chaque membre du groupe est en pleine forme tout au long de l'album. https://yellow-sub.net/lactu/634995-beatles-abbey-road-analyse-historique

TLDR : Découvrez les 10 raisons qui font des Beatles, malgré une séparation il y a un demi-siècle, un groupe toujours pertinent et influent dans l'univers musical actuel. Ce que les Beatles ont créé dans les années 1960 ne se démodera probablement jamais. Bien qu'ils aient pu passer pour une mode passagère lors de leur première apparition au Ed Sullivan Show, l'innovation dont ils ont fait preuve tout au long de leur carrière a incité les fans à écouter leur musique pour découvrir la prochaine aventure sonore qu'ils allaient déclencher. Mais qu'est-ce qui fait qu'un groupe qui s'est séparé il y a un demi-siècle est encore pertinent aujourd'hui ? Alors que des décennies de musique se sont écoulées depuis la séparation des Beatles, certaines de leurs approches novatrices de la musique sont encore ressenties par la communauté musicale. https://yellow-sub.net/lactu/634902-beatles-toujours-pertinents-10-raisons

TLDR : Les grilles emblématiques de Strawberry Fields, rendues célèbres par la chanson "Strawberry Fields Forever" des Beatles, ont été volées et revendues à un antiquaire local avant d'être récupérées et réinstallées à leur place originale. Cachée sur Beaconsfield Road se trouve peut-être la maison la plus célèbre de l'histoire de la musique pop britannique : Strawberry Fields, à Liverpool. Immortalisée par les Beatles dans leur chef-d'œuvre "Strawberry Fields Forever", ce manoir de style néo-gothique et ancienne maison d'enfants se trouve derrière une paire emblématique de grilles rouge vif - des grilles qui ont été arrachées de leur emplacement et transportées dans une camionnette par une bande de voleurs à la recherche d'argent rapide. Datant de 1870, époque à laquelle il appartenait à un riche homme d'affaires du nom de George Warren, Strawberry Fields a changé de mains à plusieurs reprises avant d'être vendu à l'Armée du Salut

TLDR: Cillian Murphy, l'acteur renommé, nous dévoile sa passion pour les Beatles et l'album John Lennon/Plastic Ono Band. Découvrez comment cette œuvre musicale a influencé sa vie et sa carrière. L'acteur Cillian Murphy est connu pour sa passion pour la musique. Musicien lui-même, ses goûts musicaux sont largement reconnus, et il a déclaré à plusieurs reprises son amour pour les Beatles et en particulier pour leur chanteur John Lennon. Pour ce qui est de l'album préféré de Lennon, Murphy ne peut se contenter de son premier album solo, John Lennon/Plastic Ono Band. Dans une récente interview accordée à Rolling Stone, on a demandé à Murphy quelle était la meilleure musique qu'on lui ait jamais recommandée. Il a répondu : "Je suis un fanatique des Beatles, un fou des Beatles, et ce depuis mon plus jeune âge. Mon père joue les Beatles depuis que je suis tout petit". https://yellow-sub.net/lactu/634895-cillian-murphy-fan-beatles-john-lennon-plastic-ono-band

TLDR : Explorez les chansons les moins réussies des Beatles, depuis les premiers jours de George Harrison jusqu'aux tentatives plus récentes de John et Paul. Découvrez comment même les plus grands peuvent parfois se tromper. Compte tenu du nombre de chansons qu'ils ont enregistrées en huit ans, les Beatles ont miraculeusement évité d'écrire trop de chansons ratées. Paul McCartney a déclaré un jour que la formation du groupe restait un mystère pour lui. Ce qui n'est pas un mystère, c'est l'impact des Fab Four sur la musique populaire dans les années 1960 et au-delà. Il y a eu beaucoup de succès, mais plusieurs chansons ennuyeuses des Beatles se sont retrouvées sur les albums du groupe (présentés par ordre chronologique). 1. Don't Bother Me Plusieurs chansons de George Harrison sont devenues certains des airs les plus populaires des Beatles. "Don't Bother Me" n'en fait pas partie. https://yellow-sub.net/lactu/612974-beatles-chansons-moins

TLDR : Cet article nous révèle la personnalité surprenante de George Harrison, souvent surnommé le "Beatle silencieux". Contrairement à son image publique, Harrison était décrit comme audacieux et parfois brutal par ses proches, démentant ainsi la notion qu'il était un musicien paisible et réfléchi. La personnalité de George Harrison ne transparaissait pas aussi clairement que celle de ses coéquipiers pendant les années des Beatles. C'est pour cette raison qu'il a été surnommé le "Beatle silencieux". Cette caractéristique, associée à sa dévotion spirituelle, a donné à Harrison l'image d'un musicien paisible et réfléchi. D'après ceux qui l'ont connu, ce n'était pas le cas. Jim Keltner, qui a appris à bien connaître Harrison au fil des ans, a déclaré qu'il pouvait être étonnamment brutal. https://yellow-sub.net/lactu/634889-george-harrison-reel-personnalite

TLDR : Elton John éprouve de grandes difficultés à interpréter "Empty Garden (Hey Hey Johnny)", l'hommage qu'il a écrit pour son ami John Lennon après sa mort tragique. Cette émotion puissante est le reflet de leur profonde amitié et de l'impact que la perte de Lennon a eu sur le monde de la musique. Elton John s'est lié d'amitié avec John Lennon au début des années 1970. Il a été profondément attristé par la mort soudaine de Lennon en 1980 et a écrit une chanson en hommage à l'ancien Beatle. Cependant, la chanson suscite une réaction émotionnelle chez le chanteur de "Tiny Dancer", et John a déclaré qu'il avait du mal à l'interpréter en direct. Elton John a dit au fils de John Lennon qu'il était difficile de chanter "Empty Garden (Hey Hey Johnny)". Elton John s'est entretenu avec son filleul et fils de John Lennon, Sean, dans le cadre d'une interview pour l'émission spéciale John Lennon at 80 de BBC Radio

TLDR : Découvrez comment John Lennon comparait l'élection présidentielle à la sélection d'un chien dans une fourrière et comment sa vision des figures paternelles a été façonnée par sa propre expérience. John Lennon avait beaucoup à dire sur l'élection d'un président. Il comparait cette élection à la sélection d'un chien à la fourrière. En outre, il considérait les présidents comme des figures paternelles censées accomplir des miracles. John Lennon disait que les gens choisissaient les présidents en fonction de leurs cheveux et de leurs dents Le livre All We Are Saying : The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono présente une interview réalisée en 1980. John y compare les personnes importantes à des pères. Pour situer le contexte, l'entretien a eu lieu peu après l'élection du président Ronald Reagan. "Tous ces dirigeants, ces parcmètres, sont des pères de substitution, qu'ils soient religieux ou politiques... https://yellow-sub.net/l

Un groupe d'activistes climatiques a pris pour cible une exposition d'œuvres de Paul McCartney, membre des Beatles, à la National Portrait Gallery, en raison de ses liens avec des financiers du secteur des combustibles fossiles. Une quarantaine de membres du groupe de campagne Fossil Free London ont manifesté lundi devant l'exposition "Paul McCartney : Eyes of the Storm" de la National Portrait Gallery, s'en prenant au sponsor de la galerie, Bank of America (BofA), et à ses liens avec le financement des combustibles fossiles. Pendant une heure d'occupation de la galerie, ils ont chanté des chansons parodiques des Beatles afin d'attirer l'attention sur les investissements de la Bank of America dans de nouvelles entreprises pétrolières et gazières et sur ce qu'ils décrivent comme une tentative de "blanchir sa réputation" par le biais du parrainage d'institutions culturelles et d'expositions. https://yellow-sub.net/lactu/658852-l

TLDR : Paul McCartney a révélé que lors de leur première rencontre, Kanye West s'est montré plus intéressé par son titre de chevalier que par sa musique. Cette collaboration a néanmoins donné naissance à trois chansons à succès, malgré leur style d'écriture différent. Kanye West et Paul McCartney ont formé un duo surprenant qui a donné naissance à une excellente musique. Cependant, leur collaboration n'était pas la première fois qu'ils se rencontraient. S'il est logique que Kanye veuille recevoir des conseils musicaux du légendaire musicien, le rappeur semblait plus intéressé par le titre de chevalier de Sir Macca. Paul McCartney a déclaré que Kanye West était curieux de devenir chevalier lors de leur première rencontre. McCartney et Kanye se sont croisés pour la première fois lors d'un Met Gala en l'honneur de sa fille Stella. McCartney était ravi de rencontrer le rappeur américain, et le sentiment était réciproque. https://yellow-sub.net/lactu/634879-p

TLDR : "Ticket to Ride" des Beatles, une grande chanson pop, est entourée de controverses sur son véritable auteur et sa signification. Créditée à Lennon-McCartney, la chanson sortie en 1965 soulève des questions sur le rôle précis de chaque musicien dans sa création. La marque d'une grande chanson pop est qu'elle a plusieurs significations ou voies dans la chanson, mais que tout dans la chanson, chaque composant, est synthétisé de manière transparente. Selon cette définition, le single des Beatles, "Ticket to Ride", est une grande chanson pop. Pour preuve, elle a été numéro 1 du Billboard Hot 100 lors de sa sortie en 1965. Bien entendu, elle n'est pas sans susciter des controverses. Qui a écrit "Ticket to Ride" ? Au fil des ans, cette question est devenue de plus en plus controversée. Comme pour presque toutes les chansons des Beatles, le titre est crédité à Lennon-McCartney. https://yellow-sub.net/lactu/634876-beatles-ticket-to-ride-vraie

TLDR : Découvrez pourquoi Ginger Baker, le célèbre batteur, détestait les Beatles et les accusait de manquer de connaissance musicale. Une plongée dans la rivalité du rock des années 60 ! Si vous cherchez une réponse honnête, vous ne pouvez pas vous tromper avec Ginger Baker. Généralement considéré comme l'un des musiciens les plus avares, acariâtres et violents de l'ère du rock classique, Baker n'a pas hésité une seule fois à dire la vérité, surtout lorsque cette vérité signifiait qu'il fallait rabaisser un groupe pop à succès d'un cran ou deux. C'est vrai, même les Beatles n'ont pas pu empêcher Ginger Baker d'agiter les doigts. Tout d'abord, il faut savoir que Ginger Baker détestait l'idée de dire la vérité : Ginger Baker détestait l'idée d'être connu comme batteur de rock. https://yellow-sub.net/lactu/634862-ginger-baker-beatles-rivalite-60s

TLDR : Découvrez comment la jalousie et l'admiration pour Stuart Sutcliffe, le cinquième Beatle, ont influencé les débuts du groupe emblématique des Beatles, avec les confessions de Paul McCartney et George Harrison. Au début des Beatles, le groupe était composé de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Stuart Sutcliffe. Le groupe a fini par engager Pete Best comme batteur, mais ce sont les quatre musiciens qui ont fondé le groupe. McCartney et Harrison ont tous deux admis qu'ils ne pensaient pas que Sutcliffe était un très bon musicien, mais qu'ils étaient tout de même jaloux de lui. McCartney a expliqué pourquoi ils ne pouvaient s'empêcher de ressentir cela. Paul McCartney a déclaré que George Harrison et lui étaient jaloux de Stuart Sutcliffe. McCartney et Harrison ont connu Sutcliffe par l'intermédiaire de Lennon. Ils sont allés ensemble à l'école des beaux-arts et ont tissé des liens étroits. https://yellow-sub.net/lactu/634852-beatles-jalousie

TLDR : Célébrant l'incroyable héritage des Beatles, le spectacle "Love" du Cirque du Soleil à Las Vegas a marqué des millions de fans à travers le monde. Cependant, avec le rachat du Mirage par Hard Rock International et des rénovations à venir, l'avenir du spectacle reste incertain. La plupart du temps, les Beatles enregistraient leur musique avec la participation des quatre membres. Cependant, il arrivait qu'un membre ne soit pas présent ou que quelqu'un interprète une chanson en solo. Paul McCartney a enregistré une chanson pour The White Album (1968) sans John Lennon et George Harrison, et Lennon n'était pas très content qu'il ait enregistré sans eux. John Lennon a été "blessé" que Paul McCartney ait enregistré "Why Don't We Do It in the Road" sans lui. La chanson "Why Don't We Do It in the Road ?", écrite et interprétée par Paul McCartney, est apparue pour la première fois dans The White Album en 1968. htt

TLDR : John Lennon affirmait que les chansons d'Elvis Presley survivaient indépendamment de sa personnalité et de son image. Un regard sur l'approche de Lennon concernant la musique et l'artiste. John Lennon a révélé ce qu'il pensait de la manière dont les chansons d'Elvis Presley avaient survécu à la mort du chanteur de "Heartbreak Hotel". Il a également estimé que les fans devraient être indifférents à l'image publique des artistes. Il semble que notre culture ne l'ait pas écouté. John Lennon estimait qu'Elvis Presley était "un bel animal mâle qui balançait son bassin". Le livre All We Are Saying : The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono comprend une interview datant de 1980. John y évoque ses sentiments à l'égard des premières œuvres d'Elvis. Pour la petite histoire, Elvis est mort en 1977, trois ans avant que John ne réalise l'interview. https://yellow-sub.net/lactu/634843-lennon-chansons-elvis-survi

TLDR : Découvrez le mystère des 100 premières chansons de Lennon et McCartney, écrites pendant leur adolescence. Perdues à jamais, leur histoire reste une fascinante page de l'histoire du rock. Paul McCartney et John Lennon se connaissent depuis longtemps. Adolescents, ils vivaient dans le même quartier et ont commencé à jouer de la musique ensemble peu de temps après s'être rencontrés. Au cours de ces premières années, le duo a écrit plus de 100 chansons ensemble. Aujourd'hui, ces chansons sont perdues. Voici deux témoignages sur ce qui leur est arrivé, et un retour sur les débuts de Lennon et McCartney. Le jeune Paul McCartney et John Lennon étaient très différents, mais s'entendaient à merveille Lorsque McCartney a rencontré Lennon, ils n'auraient pas pu être plus différents. McCartney a de bonnes notes. Il avait un sens moral aigu, à la limite de l'autosatisfaction. Lennon, quant à lui, est un fauteur de troubles. https://yellow-sub.net/lactu/634840-100-

TLDR : Paul McCartney a adopté le style vocal de John Lennon dans sa chanson "Oh! Darling" sur l'album Abbey Road des Beatles, l'un des derniers qu'il a écrits en tant que membre du groupe. Paul McCartney et John Lennon étaient égaux dans l'écriture des chansons au sein des Beatles, mais le bassiste continuait d'admirer son compagnon. Il était avide de compliments qui ne lui parvenaient que rarement. Macca fait l'éloge de John en l'appelant l'Elvis des Beatles, mais il se garde bien d'imiter son ami. Pourtant, Paul a copié John dans l'une des dernières chansons qu'il a composées en tant que membre des Fab Four. Paul McCartney a copié l'approche vocale de John Lennon sur "Oh ! Darling". Les Beatles étaient à bout de souffle lorsqu'ils ont enregistré Abbey Road en 1969. Les sessions d'enregistrement controversées qui ont produit l'album Let It Be et les querelles intestines pour savoir qui serait leur pro

TLDR : Ray Davies des Kinks n'a pas été impressionné par l'album "Revolver" des Beatles, à l'exception de la chanson "I'm Only Sleeping", qu'il a qualifiée de "très belle chanson". Revolver est l'album qui a transformé les Beatles et, par voie de conséquence, la culture pop. Comme Dougie Payne de Travis nous l'a récemment dit : "Pour moi, les Beatles sont comme deux groupes différents", a-t-il expliqué. "Quand j'étais petit, ma sœur était une obsédée des Beatles, et sa chambre était à côté de la mienne, si bien que leurs disques passaient à travers le mur - ils se sont donc infiltrés. Cependant, lorsque Revolver est sorti en 1966, tout a changé. "Ma sœur n'aimait que les albums des Beatles, alors pour moi, c'était les Beatles. Des années plus tard, quand j'ai découvert les Beatles bizarres, poilus et drogués, je suis tombé amoureux d'eux à nouveau. https://yellow-sub.net/lactu/634834-ray-d

TLDR : Découvrez pourquoi John Lennon a éprouvé des sentiments de culpabilité lors de la création de son album "Double Fantasy", en raison de sa relation complexe avec son premier fils, Julian. Double Fantasy est le dernier album publié par John Lennon avant son assassinat en 1980. Il s'agit également du premier album de Lennon après la naissance de Sean, son fils et celui de Yoko Ono. Il a pris une pause de cinq ans après la naissance de Sean, et la fierté pour son fils apparaît à plusieurs reprises dans Double Fantasy. L'album exprime également des regrets, Lennon ayant déclaré qu'il s'était senti "coupable" lors de la création de Double Fantasy. John Lennon s'est senti coupable de sa relation avec son premier fils lors de la création de "Double Fantasy". Le premier fils de John Lennon, Julian, est né en 1963 avec sa première femme, Cynthia. La relation entre John et Julian était complexe car John était toujours sur la route avec les

TLDR : Découvrez pourquoi Paul McCartney a toujours perçu Ringo Starr comme étant beaucoup plus âgé, tandis qu'il considérait George Harrison comme son cadet malgré une faible différence d'âge. Lorsque Ringo Starr a rejoint les Beatles, John Lennon, Paul McCartney et George Harrison travaillaient déjà ensemble depuis plusieurs années. Les trois autres s'étaient rencontrés en tant qu'étudiants et avaient formé le groupe ensemble. Lorsque Starr a rejoint le groupe, il en est devenu le membre le plus âgé. Alors que Lennon et lui n'avaient que quelques mois d'écart, Starr semblait beaucoup plus âgé à McCartney. Il explique pourquoi le batteur lui semble beaucoup plus mûr. Paul McCartney a déclaré que Ringo Starr lui a toujours semblé beaucoup plus âgé que lui. Avant que McCartney ne rencontre Lennon, il le trouvait intimidant, au moins en partie à cause de leur différence d'âge de deux ans. Il a ressenti cela de manière encore plus aiguë avec Starr. https://

TLDR : Découvrez comment deux chansons de Lennon et McCartney, écrites pour les Beatles, ont connu un succès phénoménal en étant enregistrées par un autre groupe, The Fourmost, et ont passé 29 semaines au hit-parade ! John Lennon et Paul McCartney ont écrit des chansons pour les Beatles. À quel point étaient-ils bons ? L'une de leurs chansons inédites a atteint la première place lorsqu'un autre groupe l'a enregistrée. Il n'est donc pas surprenant que deux chansons de Lennon et McCartney aient passé 29 semaines au hit-parade pour un autre groupe. The Fourmost a passé 29 semaines au hit-parade avec deux chansons de John Lennon et Paul McCartney. Même avant de devenir synonymes de tubes, Paul et John n'hésitaient pas à donner des chansons qu'ils avaient écrites à d'autres artistes. Ils ont laissé les Rolling Stones reprendre "I Wanna Be Your Man" avant que les Beatles ne l'enregistrent. https://yellow-sub.net/lactu/634823-beatles-chansons-lenn

TLDR : Paul McCartney, légendaire bassiste des Beatles, est un virtuose qui maîtrise plus de 40 instruments, y compris la trompette, son premier instrument. Ce talent a été démontré dans son album McCartney III où il a joué tous les instruments. Paul McCartney était le bassiste des Beatles, mais il jouait de bien d'autres instruments que la guitare basse. Même sur les disques du groupe, McCartney passait d'un instrument à l'autre, remplaçant ses coéquipiers. C'est un musicien très accompli, comme en témoigne sa maîtrise de dizaines d'instruments. De combien d'instruments Paul McCartney peut-il jouer ? Paul McCartney est devenu l'un des bassistes les plus connus au monde, mais c'est loin d'être le seul instrument dont il joue. Il a d'abord impressionné John Lennon par sa maîtrise de la guitare. En grandissant, il sait aussi jouer du piano et de la trompette. https://www.youtube.com/watch?v=2oSmP3GtOBk https://yellow-sub.net/lactu/634819-paul-m

TLDR: Cet article explore les critiques de Julian Lennon à l'égard de son père, John Lennon. Julian qualifie son père d'"hypocrite" pour avoir prêché l'amour et la paix tout en négligeant sa propre famille. En outre, il dévoile son combat pour l'héritage de son père, dont il a été initialement exclu. John Lennon est célèbre pour avoir dit qu'il était devenu un "homme au foyer" pour élever son deuxième enfant, mais il avait une relation plus distante avec son fils aîné, Julian. Julian Lennon est né au début de la période où les Beatles formaient un groupe, et ses parents ont divorcé alors qu'il était jeune. À partir de là, sa relation avec Lennon est devenue distante ; il a admis avoir l'impression de le connaître à peine. Il a expliqué pourquoi il pensait que cela faisait de Lennon un hypocrite. Julian, le fils de John Lennon, a déclaré que le comportement de son père était hypocrite. https://yellow-sub.net/lactu/634816-john-lennon-fil

TLDR: Cet article explore le rôle crucial de Paul McCartney dans la création de "A Day in the Life", une des chansons les plus iconiques des Beatles. John Lennon, connu pour sa réserve dans les compliments, a fait exception pour cette composition, louant l'idée de McCartney d'assembler deux morceaux disparates avec une section orchestrale. L'article souligne également l'importance du producteur George Martin dans la réalisation de cette vision. Les Beatles ont atteint un sommet avec la chanson "A Day in the Life" de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. John Lennon fait l'éloge de l'idée de Paul McCartney de marier les deux parties de la chanson avec une section orchestrale. Il est rare que John complimente ses collègues, mais il a fait une exception pour "A Day in the Life". Le plan de Macca n'est pas la seule idée intelligente qui a permis à la chanson de voir le jour. Tout cela pour une chanson que John ne considérait pa

TLDR: Cet article explore les collaborations secrètes de George Harrison, membre des Beatles. Parmi les plus remarquables, on compte "Badge" avec Cream, la production de "Costafine Town" pour Splinter, l'apparition sur l'album "I Wrote a Simple Song" de Billy Preston, et son rôle sous le pseudonyme de Nelson Wilbury au sein du supergroupe The Traveling Wilburys. Bien qu'ils aient accédé à la célébrité il y a six décennies, les Beatles restent encore aujourd'hui un nom connu de tous. Le quatuor, composé de Paul McCartney, George Harrison, John Lennon et Ringo Starr, a connu de nombreux succès ensemble, en solo et même avec d'autres artistes - ces derniers n'étant pas toujours très connus. De temps en temps, les Beatles se déguisent sous des pseudonymes ridicules et participent à des morceaux d'autres groupes. George Harrison n'a pas fait exception à la règle ; ses fans seront peut-être surpris d'apprendre qu'il a coll

TLDR : Découvrez les 7 meilleures chansons des Beatles qui n'ont jamais figuré sur leurs albums studio. Un voyage à travers les années 60 pour redécouvrir ces chefs-d'œuvre du rock! Les Beatles ont connu leur première gloire à une époque où les singles étaient plus importants que les albums. Les petits lecteurs n'exigeaient pas un investissement énorme de la part des amateurs de musique en termes d'argent et de temps. Les auditeurs étaient plus enclins à acheter des singles, ce qui les rendait plus lucratifs. Les Fab Four ont contribué à faire des albums des déclarations artistiques complètes, et certaines de leurs chansons les plus célèbres n'étaient pas des singles. En revanche, certaines des meilleures chansons des Beatles n'ont pas été enregistrées en studio. Examinons sept d'entre elles (par ordre chronologique). 1. I'm Down" - Année : 1965 Paul McCartney a copié le chant "Twist and Shout" de John Lennon sur la chanson "Oh !

TLDR: Découvrez comment l'album de John Lennon a été inspiré par le livre "The Primal Scream" et comment cette thérapie a eu un impact sur sa vie. L'un des albums de John Lennon a été inspiré par le fait qu'il criait comme forme de thérapie. Par la suite, Yoko Ono a expliqué pourquoi cette forme de thérapie plaisait à John. La pop star Christina Aguilera a notamment repris la chanson la plus célèbre de l'album. Un livre intitulé "The Primal Scream" a inspiré un album de John Lennon Dans une interview de 1980 tirée du livre All We Are Saying : The Last Major Interview with John Lennon and Yoko Ono, John évoque l'origine de son album John Lennon/Plastic Ono Band. Il a reçu par la poste un exemplaire du livre d'Arthur Janov intitulé The Primal Scream (Le cri primal). Ce livre préconise le cri comme forme de thérapie. John décide d'essayer car il pense que crier est mieux que de prendre du LSD pour résoudre ses problèmes. https://yellow-

TLDR : John Lennon, un pilier des Beatles, est reconnu pour sa maîtrise unique de la guitare, bien qu'il ne soit pas le guitariste le plus technique. Son style percussif et rythmique, hérité de son expérience du banjo, a grandement contribué à l'identité sonore des Beatles. Qu'il s'agisse de solos mémorables ou de rythmes constants, Lennon a su laisser sa marque dans l'histoire du rock des années 60. On ne saurait trop insister sur l'impact des Beatles sur la musique rock and roll. Après les sons originaux de Chuck Berry, Elvis Presley et Roy Orbison, ces quatre gars de Liverpool ont créé une des musiques les plus intemporelles des années 1960, dont une grande partie est encore valable aujourd'hui en tant qu'œuvres exceptionnelles de l'art rock expérimental. Tout au long de leur histoire, une question est restée en suspens dans la communauté des guitaristes : John Lennon était-il vraiment un bon guitariste ? https://yellow-sub.net/lactu/634800-john-l

TLDR : George Harrison a décrit sa première rencontre en solo avec Bob Dylan comme étant un peu mal à l'aise. Cependant, leur relation s'est rapidement améliorée, et ils sont devenus des amis proches et des collaborateurs musicaux. Après la mort de Harrison en 2001, Dylan a rendu un hommage émouvant à son ami. George Harrison et Bob Dylan sont des amis de longue date qui se sont rencontrés par le biais de la musique. Les deux hommes ont fini par faire partie du groupe populaire de George Harrison après les Beatles, The Traveling Wilburys. Ils avaient toujours des choses agréables à dire l'un sur l'autre, et cette amitié devait bien commencer quelque part. Pourtant, Harrison a déclaré dans ses mémoires que la première fois qu'il a fait la connaissance de Dylan a été un peu gênante. https://yellow-sub.net/lactu/634797-george-harrison-bob-dylan

TLDR : Paul McCartney, l'une des figures emblématiques des Beatles, a été conseillé par son père, lui-même musicien, qu'il "ne gagnerait jamais d'argent" en faisant partie d'un groupe. Cependant, aujourd'hui, McCartney vaut environ 1,2 milliard de dollars, grâce aux tournées, aux royalties des Beatles, à ses mémoires et à son portefeuille immobilier. Paul McCartney est l'un des musiciens les plus célèbres de tous les temps. En tant que membre des Beatles, McCartney et son compère John Lennon ont écrit la plupart des chansons du groupe. Après la dissolution du groupe, McCartney a mené une carrière solo couronnée de succès ; il est toujours en tournée aujourd'hui. Avant d'accéder à la célébrité, McCartney savait qu'il voulait se consacrer à la musique à plein temps - c'était plus qu'un hobby. https://yellow-sub.net/lactu/634794-paul-mccartney-fortune

TLDR : Découvrez l'histoire touchante de la chanson "Beautiful Boy (Darling Boy)" de John Lennon, adorée par Yoko Ono et leur fils Sean, écrite après une expérience éprouvante en mer qui a mené Lennon à reprendre sa carrière musicale. En 1975, John Lennon décide de mettre sa carrière musicale en veilleuse pendant quelques années pour se consacrer à l'éducation de Sean Ono Lennon, son deuxième fils et le premier qu'il a eu avec Yoko Ono. Au cours des quatre années suivantes, Lennon est devenu étranger aux studios d'enregistrement et n'a enregistré que quelques démos depuis son appartement de New York. Au cours de l'été 1980, Lennon part en voilier de Newport (Rhode Island) aux Bermudes. En mer, le yacht essuie une violente tempête. Alors que l'équipage succombe à la fatigue et au mal de mer, Lennon est contraint de tenir la barre seul pendant plusieurs heures pour ramener le groupe à bon port. https://yellow-sub.net/lactu/634789-yoko-ono-chanson-pre

TLDR  : "Explorez le côté obscur des Beatles avec ces 10 chansons sous-estimées qui démontrent une nouvelle facette de leur génie musical. Des joyaux oubliés qui rivalisent avec leurs plus grands hits."   Lorsque l'on évoque les plus grandes chansons des Beatles, il devient difficile de faire le compte des classiques. Pendant un peu moins d'une décennie, les Fab Four ont enregistré quelques-unes des meilleures chansons de rock jamais créées, dont beaucoup sont encore diffusées sur les chaînes stéréo aujourd'hui. Comme pour la plupart des grands artistes, il y a cependant quelques titres qui ont tendance à passer inaperçus. Pour chaque grand morceau comme "Here Comes the Sun" ou "Strawberry Fields Forever", il y a autant de morceaux de premier ordre qui ont tendance à être réservés pour les pistes d'album. https://yellow-sub.net/lactu/634782-les-10-chansons-les-plus-sous-estimees-des-beatles

TLDR : Ringo Starr, légendaire batteur des Beatles, a révélé qu'il ne s'entraîne jamais seul sur sa batterie. Son amour pour l'instrument est né pendant son enfance à l'hôpital, mais son énergie et son inspiration viennent de la présence d'autres musiciens. Ringo Starr joue de la batterie depuis qu'il est enfant et improvise avec des objets ménagers jusqu'à ce qu'il ait enfin son propre kit. Dès lors, l'art de jouer de la batterie a été tout pour lui, un projet de passion qu'il a réussi à transformer en une carrière à vie. Pourtant, malgré son amour pour l'instrument, Starr ne s'entraîne pas. L'apprentissage de la batterie a sauvé Starr pendant une période sombre, lorsqu'il a été hospitalisé à l'âge de six ans après avoir contracté une péritonite. Heureusement, il a été invité à faire partie de l'orchestre de l'hôpital avec d'autres enfants, ce qui a changé sa vie. https://yellow-sub.net/lactu/634779-ringo-starr-ba

TLDR : Explorez l'univers musical des Beatles d'une manière inattendue en découvrant les chansons que les Fab Four n'appréciaient pas eux-mêmes. Plongez dans le tumulte créatif de cette légendaire formation rock des années 60 et découvrez ce que Lennon, McCartney, Harrison et Starr pensaient réellement de certains de leurs titres phares. Au cours de leurs huit années de carrière, les Beatles ont enregistré un total de 213 chansons. C'est une quantité de matériel remarquablement prolifique, surtout pour quatre hommes d'une vingtaine d'années. Le contrat initial du groupe avec EMI les obligeait à enregistrer environ deux albums studio par an, plus un single tous les trois mois. Cela signifie que la machine à écrire ne pouvait jamais s'arrêter, même si les chansons qui sortaient n'étaient pas toujours de la meilleure qualité. John Lennon, en particulier, était connu pour exprimer son mépris à l'égard du catalogue du groupe au fil des ans. https://yellow

TLDR : Découvrez l'amitié unique entre Paul McCartney et Stevie Wonder, marquée par un surnom spécial et une admiration mutuelle, illustrée par leur collaboration sur le succès planétaire "Ebony and Ivory". Paul McCartney s'est lié à Stevie Wonder en collaborant à la chanson "Ebony and Ivory". Le titre a connu un succès retentissant et les deux hommes sont restés amis depuis. McCartney est un admirateur du chanteur de "Superstition" et lui a donné un surnom à la hauteur de son talent. Paul McCartney surnomme Stevie Wonder "Wundurr". Stevie Wonder est un musicien influent qui a marqué de nombreux genres, notamment le R&B, le hip-hop et le blues. Enfant prodige, il a signé avec la Motown à l'âge de 11 ans et s'est hissé au sommet du Billboard avec "Fingertips" à l'âge de 13 ans. Dans une interview accordée à GQ, McCartney a déclaré qu'il était au courant de l'ascension précoce de Wonder et qu'il le

TLDR : Paul McCartney a modifié les paroles de sa chanson "So Bad" pour inclure son fils James, créant ainsi un moment touchant et inclusif pour sa famille. Paul McCartney n'était que l'un des visages des Beatles, sans doute le groupe le plus populaire de tous les temps. Bien qu'ils aient tous les quatre accédé à la célébrité, de nombreuses chansons qui ont pris le monde d'assaut ont été écrites par chacun des membres du groupe. Même après la dissolution du groupe, les carrières solo se sont poursuivies, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison et Ringo Starr connaissant chacun un certain succès. En 1983, McCartney a sorti sa chanson "So Bad", l'une des nombreuses de sa période post-Beatles. Il s'avère cependant qu'en l'interprétant devant sa famille, il a changé les paroles parce qu'il se sentait "si mal" pour son fils James. https://yellow-sub.net/lactu/634769-paul-mccartney-modifie-paroles-so-bad-fils

TLDR : Découvrez pourquoi George Harrison a continué à enregistrer de la musique le jour de la mort tragique de John Lennon et comment cela a mené à une collaboration entre les trois Beatles restants. La mort de John Lennon a été l'un des moments les plus choquants de la culture populaire. Le légendaire Beatle venait d'enregistrer et de sortir son premier album depuis une demi-décennie, Double Fantasy (1980), lorsque sa vie a été tragiquement interrompue. Le monde entier s'est empressé de donner un sens à la mort du chanteur légendaire et, presque immédiatement, les trois autres Beatles ont été sollicités pour faire part de leurs commentaires. C'est Paul McCartney qui a donné le point de vue le plus controversé. Après avoir quitté un studio d'enregistrement le lendemain de l'assassinat de Lennon, McCartney est harcelé par les paparazzis. https://yellow-sub.net/lactu/634763-george-harrison-enregistrement-mort-john-lennon

TLDR : Découvrez la reprise préférée de George Harrison de sa propre chanson "Something" des Beatles. Vous serez surpris de savoir quel artiste légendaire a gagné son admiration ! George Harrison a écrit plusieurs grandes chansons pour les Beatles, mais "Something" est le morceau le plus réussi qu'il ait écrit pour le groupe. De nombreux auditeurs ont été impressionnés par la grande ballade amoureuse de Harrison, et de nombreux musiciens ont été impressionnés par le travail de Harrison. Le titre a été repris des centaines de fois, et Harrison a un jour désigné sa reprise préférée de ce tube des Beatles. Something" est le seul tube no 1 écrit par George Harrison pour les Beatles. Harrison n'a pas contribué au même nombre de chansons pour les Beatles que Paul McCartney et John Lennon, mais il a écrit quelques grands titres, comme "Here Comes the Sun" et "While My Guitar Gently Weeps". https://yellow-sub.net/lactu/634758-george-harr

TLDR: Découvrez comment l'absence du père de John Lennon a affecté sa vie et comment cela a influencé sa relation avec son propre fils, Julian. Lisez comment Paul McCartney et John Lennon se sont rapprochés après la perte de leurs mères. Paul McCartney et John Lennon se sont rapprochés après la mort de leurs mères et, selon McCartney, Lennon a également parlé franchement de sa relation avec son père. Celui-ci n'a pas fait partie de la vie de Lennon pendant la majeure partie de son enfance, mais ils se sont retrouvés à l'époque où Lennon faisait partie des Beatles. Selon McCartney, Lennon ne s'est jamais complètement remis de l'absence de son père. Paul McCartney a déclaré que John Lennon avait du mal à gérer sa relation avec son père Lorsque Lennon était jeune, son père, Alfred, et sa mère, Julia, se sont séparés. Alfred a complètement disparu de sa vie et Lennon a emménagé chez son oncle et sa tante. https://yellow-sub.net/lactu/634755-john-lennon-paul-mccartne

Ringo Starr a annoncé aujourd'hui les détails de son quatrième EP, Rewind Forward, avant sa sortie le 13 octobre 2023 en numérique, cassette, CD et vinyle 10 pouces. Le titre sera disponible en streaming ou à l'achat partout ce vendredi 25 août 2023. L'EP comprend 4 nouvelles chansons : 1. Shadows On The Wall (Lukather-Williams) 2. Feeling The Sunlight (McCartney) 3. Rewind Forward (Starkey-Sugar) 4. Miss Jean (Tench-Campbell-Hunter) "Rewind Forward est quelque chose que j'ai dit sans crier gare - c'est juste une de ces lignes comme dans Hard Days Night. Cela m'est venu comme ça. Mais cela n'a pas vraiment de sens", a déclaré Ringo en riant à propos du titre. "J'ai essayé de me l'expliquer et le mieux que je puisse vous dire, c'est que parfois, quand on veut aller de l'avant, il faut d'abord revenir en arrière. "Rewind Forward" a été écrite avec son ingénieur et coauteur Bruce Sugar. https://yellow-sub.net/l

TLDR : Découvrez la tragique histoire de la mère de Paul McCartney, Mary Patricia Mohin, qui est décédée d'un cancer du sein alors que Paul n'avait que 14 ans. Un événement qui a marqué profondément le futur Beatle et l'a poussé à se plonger dans la musique. La tragédie a frappé la famille McCartney au cours de l'été 1955. La mère de Paul a finalement cherché à se faire soigner pour la grosseur qu'elle avait au sein et on lui a diagnostiqué un cancer du sein. Elle n'a pas vécu longtemps après cela. Voici qui était la mère de Paul McCartney et comment elle est morte. La mère de Paul McCartney, Mary Patricia Mohin La mère de Paul McCartney s'appelait Mary Patricia Mohin. C'était "une bonne catholique irlandaise qui avait une formation d'infirmière et de sage-femme", selon la biographie des Beatles The Love You Make (L'amour que vous faites) de Peter Brown et Steven Gaines. https://yellow-sub.net/lactu/634752-beatles-paul-mccartney-mer

TLDR : Découvrez le lien surprenant entre les Beatles et les Gardiens de la Galaxie de Marvel, et pourquoi James Gunn n'a pas inclus la chanson "Rocky Raccoon" dans ses films malgré son influence sur un personnage emblématique. Les films Les Gardiens de la Galaxie ont toujours des bandes originales fantastiques. Le réalisateur James Gunn choisit parmi une excellente sélection de chansons allant du rock classique à la pop des années 80. Une chanson des Beatles a un lien surprenant avec l'histoire des Gardiens de la Galaxie. Cependant, James Gunn a décidé de ne l'inclure dans aucun des films. Un personnage des Gardiens de la Galaxie porte le nom d'une chanson des Beatles. "Rocky Raccoon" a été écrite par Paul McCartney et a fait ses débuts dans l'album blanc de 1968. Cette chanson, l'une des plus étranges des Beatles, est centrée sur un personnage dont la femme le quitte pour un autre homme. https://yellow-sub.net/lactu/634324-beatles-gardi

TLDR: Paul McCartney révèle que "You've Got to Hide Your Love Away" de l'album "Help !" des Beatles a été inspirée par Bob Dylan. John Lennon souhaitait que sa vie ressemble davantage à celle de Dylan. John Lennon s'est inspiré de Bob Dylan pour une chanson de l'album Help ! des Beatles. Paul McCartney a déclaré que John souhaitait que sa vie ressemble davantage à celle de Dylan. D'un autre côté, John a déclaré qu'il avait cessé de s'intéresser à Dylan au début de la carrière du chanteur folk. John Lennon s'est inspiré de poèmes de Bob Dylan dans une chanson de l'album "Help !" des Beatles. Dans le livre Paul McCartney : Many Years From Now, publié en 1997, Paul évoque ses sentiments à l'égard de l'évolution musicale de Dylan. https://yellow-sub.net/lactu/634151-paul-mccartney-beatles-help-chanson-inspiree-bob-dylan

TLDR : Découvrez comment la relation entre Paul McCartney et George Harrison a été affectée par la vision de Paul considérant George comme son jeune frère, et comment cela a influencé leur amitié tout au long de leur carrière avec les Beatles. Paul McCartney et George Harrison étaient les deux plus jeunes Beatles, et ils se sont liés d'amitié avant même de faire partie d'un groupe. Au moment où les Beatles se sont séparés, leur relation s'est désintégrée. Harrison est fatigué de la façon dont McCartney et John Lennon le traitent, mais il réserve l'essentiel de sa colère à McCartney. En effet, McCartney considère Harrison comme son jeune frère. Paul McCartney considérait George Harrison comme un jeune frère McCartney et Harrison se rencontrent dans le bus qui les conduit à l'école. Ils ont un an d'écart, mais leur amour de la musique les rapproche. "Je connaissais George depuis le bus", a déclaré McCartney, selon The Beatles Anthology. https://yello

TLDR : Découvrez l'histoire derrière McCartney II, l'album solo expérimental de Paul McCartney, où il fusionne la new wave, le krautrock, l'electronica et le synthpop pour un résultat surprenant et controversé. Pour la première fois depuis dix ans, Paul McCartney se retrouve seul dans son home studio. Au cours de l'été 1979, McCartney enregistre une série de démos et de chansons influencées par l'esprit dépouillé de la new wave, du krautrock, de l'electronica et du mouvement synthpop naissant. McCartney était encore engagé dans son groupe Wings, et les enregistrements n'étaient donc rien d'autre qu'une expérience pour lutter contre l'ennui et expérimenter les nouvelles technologies. Et puis Wings s'est effondré. Les tensions entre McCartney et Denny Laine commencent à se faire sentir, et lorsque le groupe arrive au Japon, les choses s'enveniment. https://yellow-sub.net/lactu/634049-mccartney-ii-album-solo-experimentation-paul-mccartney

TLDR : John Lennon, influencé par Bob Dylan, a adopté un style d'écriture introspectif pour ses chansons. Il comparait l'écriture de chansons à une possession, libérant les démons intérieurs qui l'habitaient. John Lennon était l'un des auteurs-compositeurs les plus talentueux de l'histoire du rock classique. Il a écrit des dizaines de chansons à succès pour les Beatles et a prouvé qu'il pouvait écrire des morceaux solo significatifs après la séparation des Beatles. Lennon s'est souvent dépeint comme un artiste torturé qui exprimait ses démons intérieurs dans ses œuvres, ce qui pourrait expliquer pourquoi il comparait l'écriture de chansons au fait d'être "possédé". John Lennon préférait écrire des chansons sur ses expériences personnelles Au fur et à mesure que la carrière de John Lennon progresse, ses chansons deviennent plus introspectives et plus révélatrices. https://yellow-sub.net/lactu/633172-john-lennon-ecriture-chansons-possessi

TLDR : George Harrison n'aimait pas le sitar utilisé dans "Norwegian Wood" de l'album Rubber Soul des Beatles. Ravi Shankar avait également des sentiments mitigés sur cette chanson, mais elle a eu un impact important sur la jeunesse. George Harrison s'est insurgé contre un instrument qu'il a utilisé dans une chanson de l'album Rubber Soul des Beatles. En outre, le musicien indien Ravi Shankar avait des sentiments mitigés à l'égard de la chanson. Malgré ces opinions, Rubber Soul est devenu un grand succès aux États-Unis et au Royaume-Uni. George Harrison n'aimait pas le sitar qu'il utilisait dans une chanson de "Rubber Soul" des Beatles Le livre George Harrison on George Harrison : Interviews and Encounters contient une interview de George et Shankar datant de 1997. George y évoque l'origine de la chanson des Beatles "Norwegian Wood (This Bird Has Flown)". https://yellow-sub.net/lactu/633168-george-harrison-sitar-norw

TLDR : Découvrez l'étonnant mashup des Beatles, "The Beatles' Movie Medley", combinant 7 chansons de leurs films en un seul morceau, et comment il est devenu un succès international malgré son manque de cohérence. Il existe un mashup des Beatles contenant des extraits de sept de leurs chansons en quelques minutes. L'air n'est pas très bon. Malgré cela, il est devenu un succès international pour les Fab Four. Un mashup à succès des Beatles rendait hommage à plusieurs chansons des bandes originales de films des Fab Four Sur YouTube, de nombreux artistes créent des mashups, c'est-à-dire des morceaux d'autres chansons assemblés pour créer une nouvelle œuvre d'art. Avant que YouTube n'existe, un mashup des Beatles a connu un succès international. "The Beatles' Movie Medley" combinait des éléments de sept titres des Beatles pour créer une nouvelle chanson. https://yellow-sub.net/lactu/632569-quand-un-remix-des-beatles-connait-un-suc